Wir aßen sie roh

Menschen auf dem Weg nach oben. Ein New Yorker Richtfest soll f r zwei Frauen und zwei M nner nur ein weiterer Baustein in ihrer Karriereplanung werden. Doch bei der Auffahrt zum Dach bleibt pl tzlich der Aufzug im Schacht des Wolkenkratzers stecken. Die metallene Box, in der sich die beiden ungleichen Paare eben noch mit anspielungsreichen Zynismen eindeckten und mit derben Frotzeleien die Zeit vertrieben, sie wird schnell zu einem albtraumhaften K fig, den die vier im Angesicht des nahenden Todes als endzeitliche B hne bespielen. Doch wo verliert sich in diesem letzten Schaukampf der verletzten Eitelkeiten die Realit t? Und wo bildet sich in der wilden Fiktion aus dem Trauma des Verdr ngens jetzt der Nukleus von Menschlichkeit heraus? Thomas Herget l sst Upper Class People hoch ber den Stra en von Downtown Manhattan ber sich selbst richten und in eine dampfende Crime-Soap an der mexikanischen Grenze hinabtauchen. Doch hier wirkt der surreale Grusel, in den sich das todgeweihte Quartett immer lebhafter hineininszeniert, nur abstrakt l uternd. Die konkrete Darstellung der inneren Leere, die sich explizit in den skurrilen Machtanspr chen der beiden Frauen spiegelt, offenbart dabei die Vermeidungsstrategien aller Figuren, sich einer offenen Aussprache zu stellen. Die st ndige Behauptung einer Moral, die hier nur als ein quasireligi ser Fetisch taugt, zeugt von der Perfidie dieser absurden Dramatik, Besitz- wie Rechtsanspr che ber den Tod hinaus geltend zu machen. "Wir a en sie roh" ist ein irrer Spa und eine d stere Farce zugleich. Der Autor schrieb das St ck unter dem Eindruck des Coronavirus-Schocks, ohne dabei den weltumspannenden Pandemie-Marathon explizit zu thematisieren oder zum Leitmotiv zu erheben. Entstanden ist ein allegorisches Drama ber die Einsamkeit von Menschen in digitalen Zeiten, Theater ber die Unm glichkeit, in urbanen Zerstreuungsw sten so etwas wie N he zuzulassen.