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Beskrivelse
La irrupcion del expresionismo abstracto o pintura de accion en los anos cuarenta trajo consigo un cambio sustancial en las interpretaciones habituales del arte moderno, metodos y criterios historiograficos y criticos. En este marco la obra de Jackson Pollock ocupa el lugar mas destacado y muchos de los nuevos estudios le estan dedicados. Cabe afirmar que en torno a ella se produjo un verdadero debate. En el presente libro se recogen algunos de los mas importantes momentos, ensayos, de ese debate. William Rubin, Director del Departamento de Pintura y Escultura del MoMA entre 1973 y 1988, responsable de algunas de las exposiciones mas importantes de la epoca y una de las figuras mas destacadas en el ambito de la museografia, situa la obra de Pollock en la estela del impresionismo, el cubismo y el surrealismo. Sin ignorar la influencia del cubismo y el surrealismo, Clement Greenberg afirma la radical novedad de Pollock, mientras que Michael FitzGerald analiza sus controvertidas relaciones con Picasso en el ambito del arte de Nueva York en los anos cuarenta. Michael Leja aporta una perspectiva de corte psicologista y Rosalind Krauss se inclina por el formalismo. La personalidad de Jackson Pollock acapar la atencin pblica, que lleg a ver en el pintor una imagen 'modlica' del artista contemporneo: indmito, independiente, directo, gil, dinmico, heterodoxo, sin races con la tradicin, etc. Esta imagen se crea a partir de entrevistas y declaraciones, artculos en revistas no especializadas de gran circulacin, como Life, Time o Vogue, los relatos de sus amigos, las fotografas y la pelcula de Hans Namuth, en textos que se recogen en el presente libro, una antologa que nos permite comprender tanto la obra de Pollock como su incidencia sobre el arte actual, as como la complejidad de este.