Autonome Kunst als gesellschaftliche Praxis

Hans Georg Nageli (1773-1836) ist fur die Musikwissenschaft ein Vorlaufer Eduard Hanslicks, fur die Musikpadagogik ein Schuler Pestalozzis, fur die Sozialgeschichte der Musik ein "Sangervater". Doch weder innerhalb des Koordinatensystems einer Geschichte der Musikasthetik noch im Rahmen der Suche nach historischen Modellen und Anregungen fur aktuelle reformpadagogische Diskussionen lassen Nagelis Interventionen sich verstehen. Selbst um Teilbereiche seines Werks und Wirkens begreifen zu konnen, muss man den "ganzen Nageli" in den Blick nehmen.

Miriam Roner tut genau das und konzentriert sich dabei auf drei Kernarbeitsfelder: Nagelis Tatigkeit als Musikalienhandler und Verleger, als Grunder und Leiter eines Sing-Instituts in Zurich sowie als Autor einer Theorie der Musik, die in den Vorlesungen uber Musik mit Berucksichtigung der Dilettanten (1826) ihre prominente Zusammenfassung erhalten hat. Das bunte Nebeneinander der Tatigkeit als Geschaftsmann, Komponist, Lehrer und Theoretiker wird zusammengehalten durch eine verbindende, ubergreifende Problemstellung: Nageli praktiziert und versteht Musik als spannungsvolles Ineinander von Autonomie und sozialer Funktion.